見上げればバナナムーン

みなさんはアコギの弦、どうやって交換してますか？
面倒ですよね。
ライブ毎に替えるほうが良いのはわかっていますが
そんなことは時間的にも予算的にも出来ません。
２ヶ月に１回くらいは替えようと思っても
それさえ達成してません。

弦交換、
自分で思っていて実践してるポイントだけ書きます。
別に交換指導はしませんよ。

弦の種類ですが、
いまは100％ D'Addario（ダダリオ）の
Phosphor Bronzeの Lightゲージを使っています。
ネットでポチっと
５セットとか10セットまとめ買いします。

むかーーし高校時代から20歳過ぎあたりまでは
カワセ楽器のブロンズ・ライト弦を使っていました。
小川町（御茶ノ水）まで買いに行ってましたね・・・

交換するタイミングはライブの直前が多いですが、
替えたいなぁという気分でも替えます。
あとあまりにも長期間張りっ放しの時も。

全然参考にならないですねえ。

張り替える時にせっかくだから指板をレモンオイルで拭いたり
ネックやボディをポリッシュで磨いたりします。

これも普通ですね。

弦を張るコツというかポイントですが、
ペグにあまり多く巻き取らないこと。
２周くらいにしています。
弦の鳴りというか響きに影響が出る（気がします）。
巻く長さは短いほうがより良いです。
「マーチン巻き」など短く確実に巻く方法などもあるようです。
ワタクシはいろいろ試したりしたこともあって
「独自巻き」なんじゃないかと思います。

↑本日張替え済↑

巻いた後　引っ張ったりせずにチューニングして置いておきます。
これでほとんど伸びないのが　より正しい弦交換と言えます。
すぐに使えます。

余った弦をビヨ～ンとそのままにしたり丸くしたりはダメダメ。
ちゃんと短く切ります。

弦交換にかかる時間を短縮するには
やっぱり慣れでしょう。
別に急ぐ必要のない時にするようにしてるので
自分の場合はギターメンテナンスを含めて３～４０分くらいでしょうか。
弦交換だけなら１５分くらいです。

こうして真新しい弦で弾くライブは気持ちいいもんですね

１月２０日（日）アルマナックハウス（京成本線・市川真間）
通常ブッキングライブ

18:30 OPEN / 24:00 CLOSE
19:00 START

出演：
ちんすけ、goki、加藤春樹、安蒜友昭、小次郎
　　　（出演順は当日決め）

1000円(ﾃｰﾌﾞﾙﾁｬｰｼﾞ300円+ﾗｲﾌﾞﾁｬｰｼﾞ700円)+ｵｰﾀﾞｰ
https://almanac-terurin23.jimdo.com/

2019年最初のアルマナックハウスです。

gokiさんとは何度もご一緒してますが今回２年以上ぶり。
ほかのみなさんとはお初にお目にかかります。
どんな音が聴けるか楽しみですね♪

アルマナックハウスでのライブ
ちんすけは概ね２カ月に１回ブッキングしてもらっています。
ライブ中にマイスター・スズキ氏から
次回の出演打診の“神の声”がかかれば即決まりという
とても分かりやすいシステムです。
・・・皆がみんなそうかは知りませんけど

なのでいつもマイスターの作る
美味しい“BLTサンドウィッチ”をほおばり
ハートランドビールを飲みながら　その声を待つのです。

出演順は基本当日までわかりませんが、
ジャンケンとかではなく出演者の顔ぶれと当人の希望で決めてますので
たとえば何時ごろ以降じゃないと見に行けない
などのお声があれば　だいたい調整してもらえます。

いろんなシステムのライブハウスがあります。
何度も足を運べばさらに楽しい音の世界が広がり
音仲間が増えますよね。
こういうコミュニケーション大好きです！！

みなさん　いらしてね

１月１４日（月・祝）ジョニー・エンジェル（JR総武線・小岩）
『オープンマイク in KOIWA #7』

３ヶ月ごとに開かれる小岩のオープンマイク。
前回はワタクシ欠席でしたので半年ぶりの参加です。

常連もいれば初めましての方もいて
いつも通りの楽しいライブになりました。

たくさん出演したので
画像とともに駆け足でレポートいたします。

東小岩一丁目

このライブのホスト・デュオ
いつものかぐや姫でライブが始まりました

KING & Queen

おしゃれな洋モノポップスをゆったり聴かせます

ダウンタウングデグデバンド

やすおさん率いる毎回ノリでネーミングの変わるユニット

coco

女性らしいフォーク＆ポップスを歌います

☆ざ・ヤンデルず

名(迷)曲「無職」がこの日は「ムショ行く」に・・・
かるろす■ーン氏のおもかげを歌いました

龍雅

キャッチ―なオリジナルをナイスボーカルで聴かせます

ちんすけ

１．ふたりでPARISに行こう（山崎まさよし）1996
２．ダルな気分　2018
３．この身一つ　1980
一曲目、なぜか出だしで息が続かずあせる!!
オリジナルは新曲と成人の日にちなんで20歳の時に作った曲を

日暮ひで郎

パワー全開で弾き歌いまくり　ガツーンと脳天に来ました

MAMI

歌が上手くなっていましたね
“MAMIとただれた仲間たち”とはよく言った

吉田たかし

去年NHK「みんなのうた」で楽曲が採用
その輪唱歌「エコー」も歌ってくれました
こちらに紹介→

藍原竜太

10何年かぶりに再会
ピアノも歌もスケールが大きくなっていました

ロコブレンド

広東語など怪しげな言語をあやつり、ギターはお囃子
ドイツ語で「ソーセージはやっぱシャウエッセン」と歌う

かおりこ

コアな演者たちのあとは爽やかなツインボーカルが効きます

あっという間に４時間半のライブは終わり
10人以上で２次会に繰り出しました。
３回目の成人の日が近い仲間たちばかりですが
若いですよね　みなさん！！！

次回は　４月２９日開催予定
ワタクシの誕生日だ！！

ちょっと無謀なこと言います。

作曲してていつも思うんですが、
七面倒くさいメロディ考えるくらいなら
音は１つだけとか２つだけにしちゃえば？

思うんですよ。

音仲間がコード一つだけで作ることはしていましたが
コードは色々変えていって
音階は変えず・・・もしくはあまり変えず

で、そういう曲はあるんですねー♪

まず思いついたのが

アントニオ・カルロス・ジョピンの
“ワン・ノート・サンバ (One Note Samba)”

曲名がズバリ　１音！！
テーマの展開、D音とG音しか使わないうえに、
同じ音の連打が続きます。
まあ　知っている人は知ってるんですが、
コードの半音展開がおしゃれで成り立っている曲です。

もちろん面倒くさくて１音２音で作ったのではないでしょうけど、
そういうのもありと思って作ったのでしょうね。

この曲、テーマに反してサビはめちゃ複雑なメロディで
転調も挟まっています。
反動なんでしょうか（←違うと言ってやって）

他にもないかと考えたら
ふと浮かんだのが

アース・ウインド＆ファイアの
“セプテンバー (September)”
出だしのギターや間奏などもずーーっとA音だけ
これもやっぱりコードは動いてますけどね。

構成で言うとツー・ファイブ曲が多いのかも。
あ、むつかしいことはやめましょう。

ヴァン・ヘイレンの
“ジャンプ (Jump)”もそうじゃないですか。
イントロからサビまで！　おまけにC音だし。
ありゃドミソの和音しか弾けなくても弾ける典型ですね。
はじめてシンセサイザー触ると
みんなコレ弾きません？

ということで　勝手にいじってすみません。
酔ったら何言い出すかわからないんですから・・・

よぅし　あたくしも１音だけで作ってやろうか♪

１月１４日（月・祝）ジョニーエンジェル（JR総武線・小岩）
『オープンマイク in KOIWA』

11:30 OPEN
12:00～16:30 LIVE

ちんすけ エントリー
※一組15分３曲以内

3000円（飲み放題！ポップコーン付）＋別途メニューあり
http://johnnyangel.jp/

小岩でオープンマイク！！
今回で７回目　のはず・・・前回１０月は欠席しましたから。

エントリーがすでに１５組に達してる模様で
１巡各１５分に制限されそうです。
飛び込みでは歌うチャンスは少ないかもですが、
きっとホストの東小岩一丁目のお二人ならなんとかしてくれます
・・・というより飲みにおいでよ

なんの曲やろうかな・・・
いまからわくわくしています