見上げればバナナムーン

2019年後半スタート！！
まずは市川のライブ＆ダイニングバー"ALMANAC HOUSE"へ

オーディエンスとして愉しんで来ました。

 

 

７月１日（月）アルマナックハウス（京成本線・市川真間）

 

 

 

季節ごとに“時間割”と称して素晴らしいミュージシャンをセレクト、

年に４回だけなので貴重！

ホストはボサノバギターで歌うMOGAMIさん、

彼がトリでライブをまとめます。

 

そのMOGAMIさんに見つめられて　いつものように

マイスター・スズキ氏が口開けの２曲、

自身唯一だというオリジナル曲もこの日は披露しました。

 

じっくり大人の音が聴けるということでもう一つ、、

この日の出演者はみな　オリジナル曲でステージをつとめました。

やはりどうしてもカバー曲だと「余興」の範囲を超えない感があるので

個性を感じつつしっかり聴きたいときは　このスタイルが良いですね。

もちろんわいわいやる時には　みんなが知ってるカバー曲もありです！

 

 

 

故郷・長崎のディープでコアな情景を題材に

「朝日のあたる家」のメロディで歌う曲は　風景が浮かびます。

人生とは？みたいなことまで考えさせ　魂が入ってる。

ワタクシも「こういう部分が無いとダメだなぁ」と感じ入りました。

音楽に向き合う心がギュッと詰まった「凡人ブルース」も沁みたし

これをガットギターでつま弾いたりかき鳴らして歌うのですから

ボーカルの迫力がさらに際立ちます。

 

 

 

つい前回アルマナックライブでご一緒したピアノの田畑さん、

ややハスキーな説得力あるボーカルです。

前回とは変わって　別の曲からのメドレーで入った「インナー・チャイルド」は

また違った雰囲気でした。

おおお！神よ～　・・・の心境。

 

 

 

二人の力強いボーカルとは違う

枯れた　ボサノバに似合うじわじわっと来る歌声で聴かせます。

長いつきあいですが　初めて聴く曲もいくつか。

新曲としては夏に向けて「ひと夏の終わりに」

まだコードが怪しいと言ってたけど　シャレオツなボッサです。

ラストは皆が期待の「JEFFERSON HOTEL」。

とつとつと語り掛けるように歌います。

 

 

 

週アタマから　気持ちがこもった濃いライブが聴けました。

良い音を体感すると　腑抜けになりますね
翌日使い物になりません・・・

 
ちょっとFacebookで口が滑ったら注目されてしまったので

こっそり歌おうと思っていたのを発表することにしました。

 

ただ　音はアップしませんので　ライブに聴きに来てください。

 

 

ほんの数日前、ポッと浮かんだアイディアに

「そんなんでいいのか？」「安易じゃないか？」と自問しつつ

イメージがクッキリしてきて　コトバもわいてきて

こりゃやっぱり“そっち”の雰囲気だよね　と方向性を定めました。

 

わっかりにくい説明だな・・・

“そっち”とは“のんべえ”のことです。

 

かみ砕くと・・・

４月に飲みに行った激安の飲み屋のことが忘れられず、

「せんべろべろべろ　べろんちょ」というフレーズが頭を駆け巡りまして、

そんなの歌にできるか―！　という先入観だったのですが

日を追うごとに「その曲作れ！」と別の自分が指をさしてきて、

パソコンでカタカタ文字を打ち　ギターを手に取ると

 

 

リズムはシャッフルビートのブルース。

なんとなくシャッフル、ブルース　ってのんべえのイメージですよね（←自論）

そういうこともあって

「ちんすけはおしゃれ系」のイメージとはちがう楽曲になってます。

 

歌詞・譜面もきょうは紹介しませんが、

A→D7(9) のくりかえしが基調になっています。

あれ？　おしゃれ系コードじゃないですか、争えませんね（←何を争うのか）。

 

 

そしてこの曲をやるだけのために

楽器というかおもちゃというか、“カズー”を入手してしまいました。

 

楽しい音ですね　ほかの曲でも使っちゃおうかな・・・

ギター弾きながら吹くということで　ハモニカホルダーも買ってしまい

ありがちなフォークシンガーのスタイルになりそうかもです。

 

 

のんべえソングのキッカケを作ってくれた

 

近々ご一緒の折には、しっかりと歌いますのでよろしう！！

 

あたりが　この曲の初披露になりそうですよ

 

 

キリンジの兄弟デュオ時代の曲で

つい最近初めて知った曲があります。

 

 

アルバム「Fine」（2001）収録。

 

 

この曲はワタクシが購入したコンピ・アルバムに収録されておらず

YouTubeで別のキリンジ曲を観ていて発見しました。

ライブバージョンしかなかく

 

 

 

ところがメロディのつくりやコードのつけ方が気になる！

あれ？もしかしたら“あの弾き方”だとイケるんじゃないか？？

と・・・・・

 

それはアコギやガットギターのワザのひとつで

「チャッ」というカッティング音を出す弾き方。

 

なんていう奏法か調べましたよ。

“ストリング・ヒット”と言うんだそうです。

なるほどね・・・

『ふたりでPARISに行こう』『セロリ』（山崎まさよし）

『いつか晴れた日に』（山下達郎）

などで見られるキレの良いカッコイイ音が出せる弾き方です。

 

キリンジ曲はアレンジも含めて音が好きなのですが、

今回ばかりは違いました。

 

で一般の方が上げている動画に凄いのを見つけました。

ロング一発撮りなので　弾いてる手元の詳細はわかりづらいですが、

指板のどのあたりを弾いてるかが想定できます。

 

 

フェイバリット／キリンジ（弾き語りcover）

 

 

この曲、メロディは割と普通だと思いますが、

ディミニッシュコードがいいあんばいに緊張感をもたらしています。

 

特にサビ前の

のコード進行

このアンニュイから活気あるサビへ向かう流れ

低い声域のボーカルをすくいあげる効果もあります。

 

もう１か所カバー動画にスゴイところがあります。

２拍づつしっかり弾かれるところが粋！

テンション音に増５度→減５度なんて普通考えません。

オリジナルではバンド演奏だからあまり聴き映えがしませんし、

コード譜サイトを見ても A♭7 一つしか書いてなく、

これは明らかにカバーされた方のコード付けが素晴らしい！

 

 

 

良いとこづくめの曲ですが、歌われている季節は真冬。

なので今からしっかり練習して次の冬に備えておきましょう。

・・・なんて言って　弾けるようになったら真夏でもやっちゃうかな？

 

 

『フェイバリット』オリジナル音源見つけたので置いておきます。

 

キリンジ（現在はKIRINJI）という兄弟デュオがいました。

1996年から2013年まで堀込高樹と堀込泰行の二人で活動した後　弟の泰行が脱退、兄の高樹が“暖簾”を引き継ぐかたちで５人組バンドとなり現在に至っています。

　

気になりだしたのは自分のデュオ“ケーちん”で

『エイリアンズ』という曲をやらないかと相方が持ち掛けてきてから。

この曲にものすごくハマって以降

ときおりキリンジを聴いては　何曲か自身のライブで歌ってもいます。

　

ただ、聴くのはほぼ YouTube。

CD・DVDは１つも持っていません

ということもありこのほどコンピレーション・アルバムを買いました！！

ちょびっとだけ彼らに貢献したような気がしてます・・・

　

　

デュオ時代の楽曲はかなり評価されているのですが、

爆発的には売れませんでした。

理由はひとことで言えば

上質だが難解なポップスだった　ということ。

さらに　ネガティブな歌詞が多いことも一因でしょう。

ネチッこい言葉遊びも見られます。

音はカラッとしてるのに詞から元気を感じられません。

　

　

『エイリアンズ』や『Drifter』などの代表作でさえ

　

♪僕の短所をジョークにしても眉をひそめないで（エイリアンズ）

　

とか

　

♪たとえ鬱が夜更けに目覚めて　獣のように襲いかかろうとしても（Drifter）

　

ですから・・・・

　

でも　聴き進めると究極の愛を歌っていて

最上級のラブ・ソングだとわかるのです。

　

　

ちんすけがカバーした曲は上記２曲に加えて

『スウィートソウル』、『燃え殻』（泰行ソロ）・・・

そしてこのたび新しい曲を仕入れました

オリジナルとガッラッと変えたアレンジがハマった一曲です！！

　

と話してるうちに　長くなってしまったので次回にいたします。

お願い　病んでね・・・ちがった　読んでね～～

　

　

あなたも一緒にハマりましょう

　

エイリアンズ／キリンジ（2000）

６月２０日（木）HOTコロッケ（都営新宿線・瑞江）

「Myらいぶ」mini（定例オープンマイク）

 

 

 

出演者のほかにもたくさんのお客さまに来ていただき

イイ感じでミニライブな夜となりました。

 

さて、エントリーが多めなので　スタートは早めに19時ちょうど

ワタクシから始めました。

 

 

 

 

 

 

３巡できたんですよー　満足まんぞく

写真見ると顔真っ赤ですね　服も真っ赤だけど・・・

どうもヨッパのおじさんです。

この日も弾きミス歌い間違えオンパレード

いただいた動画を観ると

言葉のろれつが怪しいのもありましたねぇ

 

ひとりハモリが出来るボーカル・エフェクターを使ったので

曲は“元気が出る系”多めでチョイス。

「ウイスキーが～」では指弾きでコーラスを聴かせる感じ。

 

そして新しいカバー曲に挑戦！！

後日詳細はブログに書きますが

たまたま見つけて良い曲だったので、アレンジを変えて歌ってます。

まだ練習はじめたばかりなので　それなりのパフォーマンスでしたが、

冬の曲だから　年末あたりまでにちゃんと弾けるようになっていれば良いかなと。

 

こういう　おためし練習モードも Myらいぶmini ならでは。

キリンジはお客さんの何人かがファンだとのことで喜ばれました。

 

 

自分のレポが長くなっちまいました。

マッキーさん、おしゃれなTシャツ、シャツ、ストラップ　いつも良いですね～

この日は実験的に自身で作ったカラオケＣＤを流し、

ワタクシのハモリエフェクターも使い　全編ひとりバンドのパフォーマンス。

クイーンに触発されて作ったという「クリオネの歌」が

一番ズキュンと来ました♪

ちゃんと組曲なんですから・・・中身も面白いし

 

 

男女デュオ。ビートルズ・オンリーで聴かせました。

ハモリがきれいでなかなか良いお二人なりのビートルズが聴けました。

どうやら女性のほうはソロでギター弾き語りもやってるみたいです。

そちらでも出てほしいなぁ。

夏にはHOTコロッケで３人組のバンド（ドラムあり）として出演するそうです。

 

 

ご夫婦デュオです。

いただいた名刺に「新感覚の民謡とオリジナル中心に活動しています」とある。

なるほど、歌い方は民謡だけど演奏はギターだから“民謡ポップス”という感じ。

一方、オリジナルはおしゃれでセンスが光ります♪

時節柄の「あじさいの頃」は、繊細でハモりはチェリッシュのよう。

「レモン色の夏」は　アグネス・ラムをイメージしたとのこと。

二人の雰囲気とのギャップでかなり驚かされました。

交互にボーカルをとるなど、アイディアもアレンジも良い。

 

 

オープンマイクやブッキングライブは

対バン相手やお客さん次第で影響を受けやすいですが、

この日はすべてがフレンドリーで　音を楽しむ環境として素晴らしかったです。
 
みなさん　ありがとうございました！

 
音友も広がったし　元祖・音友のマッキーさんとは

先々のライブ企画のアイディアもぽんぽん出し合って有意義でした。